Premio al Mejor Largometraje Documental en la 30ª Mostra de Cinema del Mediterràni de 2009, TEMPS D´AIGUA fue también seleccionada en el Festival Internacional de Cine de Rodas (Grecia), ECOFILMS 2009, en la Sección Oficial. Posteriormente participó en el Festival VOCES, en Bogotá (Colombia) en 2010, y en el Film Festival Online Green Unplugged en 2011.



Dirección: Miguel Ángel Baixauli.
Guión: Ximo Rojo, Josep Lluis Peris, Miguel Ángel Baixauli.
Producción ejecutiva: Juanjo Giménez, Miguel Molina.
Fotografía: Pere Pueyo.
Música: Alfred Sorlí.
Montaje: Miguel Ángel Baixauli.
Montaje de sonido: Ximo Rojo.

87 min, color, 1:1´85, Valencia, 2009.

Una producción: Jaibo Films y Nadir Films, con el apoyo del I.V.A.C, RTVV y el Ayuntamiento de Alfafar.


domingo, 10 de marzo de 2013

Una entrevista al director con Cristina Fernández Matarrubia.

Como parte de su tesis final del Máster de Producción Artística de la UPV (Facultad de Bellas Artes), titulado Nuevas formas de ver y pensar el cine contemporáneo. El caso de Miguel Ángel Baixauli. Cristina Fernández Matarrubia realizó dos entrevistas al director de Temps d´aigua. Escribe Cristina en la segunda de ellas:

La segunda entrevista que realicé a Miguel Ángel Baixauli la quise filmar en los “escenarios” de Temps d’aigua, en el Tremolar. Por ello, más que como una entrevista con preguntas claras y cerradas, la idea era que fluyera de manera más o menos espontánea. Digo esto porque, en realidad, yo ya había pensado en algunas cuestiones que quería plantear, pero dependiendo de sus respuestas las fui reorientando.

Aquella entrevista fue íntegramente filmada por Guillem Cervera. Transcribo y “rescato” aquí algunos fragmentos: 

[Hemos llegado al canal del Tremolar y vamos circulando con el coche por la zona para que Miguel Ángel me enseñe algunos de los lugares que aparecen en la película] 

 
Cristina Fernández Matarrubia: Es curioso, ahora que veo el lugar en persona me parece todo más pequeño ¿no debería ser al revés? ¿No lo debería ver más grande? 


Miguel Ángel Baixauli: El espacio en la película está recompuesto, reformulado. Las imágenes magnifican, parece que amplifican lo real, de alguna manera le restan una dimensión de profundidad (transforman las tres dimensiones de lo que percibimos en las dos dimensiones de la pantalla) pero a la vez le añaden otra dimensión, la imaginaria, es decir, lo que el propio espectador construye y la que se construye a partir de la manera de relacionarse de las imágenes entre ellas. El fragmentar un espacio y mostrarlo de esa manera es lo que permite generar en las “junturas” esa dimensión imaginaria. Al final decidí articular todo en torno al canal del Tremolar. Ya que en la película la historia, la narración y el trabajo sobre el tiempo eran un foco de dispersión, la construcción del espacio quería que fuese lo que la articulara. En ella el espacio del canal está más asociado a los chicos, y la gente mayor, a los campos de cultivo y a otras latitudes. Pero la construcción del espacio, la manera en que está reformulado en la película, es para que parezca mucho más amplio, da la impresión de que se recorre por tramos.